தலைப்பில் எந்த காரணமும் இல்லாமல் நான் இந்த வழியில் கேள்வியை முன்வைத்தேன் - இது உண்மையில் அப்படி இருக்கிறதா என்று நான் யோசித்துக்கொண்டிருந்தேன். எனவே, நான் நிறைய தகவல்களைப் படித்து, சோகத்தை மாற்றியமைத்து நகைச்சுவையுடன் சேர்ந்து மூன்று முக்கிய பாடல்களில் ஒன்றாக நாடகம் ஒரு இலக்கிய வகை என்று முடிவு செய்தேன்.
நகைச்சுவைக்கு ஒற்றுமை என்பது மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையின் பிரதிபலிப்பிலும், முற்றிலும் நிலையான சூழ்நிலைகளின் இனப்பெருக்கத்திலும் உள்ளது. ஆனால் இந்த இரண்டு வகைகளின் குறிக்கோள்கள் முற்றிலும் எதிர்க்கப்படுகின்றன. நகைச்சுவை என்பது இந்த முக்கியமான "தொல்லைகளை" கேலி செய்வதாகும், ஒரு நாடகம் என்பது ஒரு மனிதன் தன்னுடன், அவனது சூழலுடன், சமுதாயத்துடனான மோதலைப் பற்றிச் சொல்வது, ஆனால் சூழ்நிலையின் நம்பிக்கையற்ற தன்மையைக் காட்டாமல்.
இந்த நாடகம் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியதாக நம்பப்படுகிறது, ஐரோப்பிய நாடக எழுத்தாளர்கள் "பெலிஸ்திய நாடகம்" என்று அழைக்கப்படுவதை ஒழுங்கமைத்தனர், இது பெரும்பாலும் குடும்பப் பிரச்சினைகளைப் பற்றி விவரித்தது மற்றும் அன்றாட சூழ்நிலைகளை விவரித்தது.
அன்றாட வாழ்க்கையின் ஏற்ற தாழ்வுகளின் பிரதிபலிப்பு காரணமாக நம்மில் பலர் நாடகத்திற்கு நெருக்கமாக இருப்பது இதனால்தான். இந்த கருத்தின் வரையறை, நீங்கள் ஏற்கனவே புரிந்து கொண்டபடி, தெளிவற்றது. மிகவும் பிரபலமான சில விளக்கங்களுக்கு வருவோம்.
முதலாவதாக, நாடகம் என்பது மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, இலக்கியத்தின் ஒரு வகையாகும், இது பெரும்பாலும் உரையாடல் வடிவத்தில் கட்டமைக்கப்படுகிறது, இது தீர்க்கப்பட்ட பிரச்சினைகள் மற்றும் தனிநபர்கள், தனிநபர்கள் மற்றும் சமுதாயத்திற்கு இடையிலான மிகவும் சாதாரண உறவுகள் ஆகியவற்றால் சோகத்திலிருந்து வேறுபடுகிறது.
இரண்டாவதாக, நாடகம் என்பது ஒளிப்பதிவின் ஒரு வகையாகும், அதன் சாராம்சத்தில் ஒரு இலக்கிய சகாவைப் போன்றது. இங்கே, முதன்முதலில் ஒரு நபர் தனது வாழ்க்கையில் பிரச்சினைகள் இருப்பதை நன்கு அறிந்தவர், இந்த சிக்கல்களைத் தீர்க்க முயற்சிக்கிறார், ஒரு சமரசத்தைக் கண்டறிந்து மோதல்களில் இருந்து விலகிச் செல்கிறார்.
இந்த செயல்பாட்டில், படத்தின் ஹீரோ பல்வேறு உணர்ச்சிகளை அனுபவிக்கிறார், அவரது எண்ணங்கள் மோனோலாக்ஸ் வடிவத்தில் பிரதிபலிக்கின்றன, அவை நாடகத்திற்கு மிகவும் முக்கியமானவை. வெவ்வேறு சூழ்நிலைகளில் உள்ளவர்களின் உணர்வுகளையும் உள் கவலையையும் நன்கு புரிந்துகொள்ள அவை நமக்கு உதவுகின்றன.
ஒரு விதியாக, ஓவியங்களில் இரண்டு அல்லது மூன்று கதையோட்டங்களுக்கு மேல் இல்லை, முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் மிகக் குறைவு, ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றும் கடுமையான மோதலை அனுபவித்து வருகின்றன, மேலும் இது உள் அல்லது ஒருவருக்கொருவர் அல்ல.
இந்த வகையின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்று உளவியல் நாடகம். நிச்சயமாக நாம் ஒவ்வொருவரும் இதுபோன்ற ஒரு படத்தையாவது பார்த்திருக்கிறோம், இருப்பினும், இயக்குனர்களிடையே ஒரு நகைச்சுவை உள்ளது: “படத்தின் பாணியைப் புரிந்துகொள்வது கடினம் என்றால், இது ஒரு உளவியல் நாடகம் என்று எழுதுங்கள்”. இந்த விஷயத்தில் இந்த கருத்தின் வரையறை இரண்டாம் நிலை பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.
எனவே, தொடர்புடைய குறி கொண்ட எந்த திரைப்படமும் மேற்கண்ட வகையைச் சேர்ந்தது என்று நம்புவது தவறானது. நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, உளவியல் நாடகம் மிகவும் கவர்ச்சியானது, ஒவ்வொரு படமும் இந்த தலைப்பை அடைய முடியாது.
பெரும்பாலும் இதுபோன்ற ஓவியங்களைப் பார்க்கும்போது நமக்கு சில அச om கரியங்கள் ஏற்படுகின்றன, கதாபாத்திரங்களின் செயல்களை நாம் புரிந்து கொள்ளாமல் இருக்கலாம், அவற்றில் சில பைத்தியக்காரனின் நடத்தைக்கு நாம் வெளிப்படையாகக் காரணம் கூறுகிறோம். ஆனால் மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஒவ்வொரு நிமிடமும் அதிகமாகப் பார்க்கும் உளவியல் நாடகத்தால் நாம் ஈர்க்கப்படுவோம், ஏனென்றால் நிகழ்வுகள் மட்டுமே சில நேரங்களில் தொடர்பை இழக்கின்றன, ஹீரோக்கள் விதிகளை மீறுகிறார்கள், உண்மையற்ற ஒரு குறிப்பு கூட இருக்கலாம்.
ஆனால் இவை அனைத்தும், வித்தியாசமாக, படத்தின் முடிவில், தெளிவற்ற வெகுஜனத்திலிருந்து ஒரு தெளிவான வெளிக்கோடு ஒரு படமாக மாறும், மற்றும் பார்க்கும் நேரத்தில் நிகழ்ந்த அனைத்து நிகழ்வுகளும் ஒரு தர்க்கரீதியான சங்கிலியில் வரிசையாக நிற்கின்றன. ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அத்தகைய திரைப்படத்தின் உணர்ச்சிகளை விவரிப்பது மிகவும் கடினம், எனவே இந்த ஆவிக்கு ஒரு நாடகத்தைப் பார்க்காத அனைவருக்கும் நான் அதை அறிவுறுத்துகிறேன், மாறாக அதை சரிசெய்யவும்.
ஆகவே, நாடகம் என்பது அதன் அம்சங்களுக்காக பள்ளியிலிருந்து நமக்குத் தெரிந்த ஒரு இலக்கிய வகை மட்டுமல்ல, திரையுலகின் ஒரு அற்புதமான அங்கமாகும். இந்தத் துறையில் குறிப்பாக நிபுணத்துவம் பெற்ற மற்றும் அற்புதமான படங்களை உருவாக்கும் இயக்குநர்கள் இருக்கிறார்கள் என்பதில் சந்தேகம் இல்லை, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு பார்வைக்கு மதிப்புள்ளது.
