ஜான் ஸ்வாங்க்மியர் சோதனை சினிமாவின் பிரதிநிதி. கூடுதலாக, அவர் சிற்பங்கள், தொட்டுணரக்கூடிய கவிதைகள், படத்தொகுப்புகளை உருவாக்குகிறார். இயக்குனரின் படைப்புகளைப் பற்றி அதிகம் தெரியாதவர்களுக்கு, அவரது பணி மிகவும் குறிப்பிட்டது என்பது கவனிக்கத்தக்கது. அவர் அனிமேஷனை திரைப்படங்களுடன் வெற்றிகரமாக இணைத்து, கதைகளை தனது அர்த்தத்துடன் நிரப்புகிறார்.
திரைப்படங்களைத் தயாரிப்பதில் அவருக்கு யார் உதவினார்கள் என்பதையும், இயக்குனரின் திரைப்படவியலைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதையும் கட்டுரையிலிருந்து நீங்கள் காணலாம்.
குறுகிய சுயசரிதை
ஜான் ஸ்வாங்க்மியர் 09/04/1934 அன்று ப்ராக் நகரில் பிறந்தார். அவர் செக் திரைப்பட இயக்குனராகவும், திரைக்கதை எழுத்தாளர், அனிமேட்டர், சிற்பி, கலைஞராகவும் அறியப்படுகிறார்.
1950 ஆம் ஆண்டில், இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் அப்ளைடு ஆர்ட்ஸில் படித்தபோது, தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (ப்ராக்) தனது படிப்பைத் தொடர்ந்த பிறகு, "பொம்மலாட்டம்" என்ற சிறப்புத் தேர்வைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.
அவர் சோதனை சினிமாவின் பிரதிநிதி. வேலையின் திசை சர்ரியல். இயக்குனரின் ஒவ்வொரு படமும் அனிமேஷன் படங்களின் வெளிச்சத்தில் ஒரு நிகழ்வாக மாறியது.
தனிப்பட்ட வாழ்க்கை
ஜான் ஸ்வாங்க்மியர் ஒரு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். அவரது மனைவி ஈவா தனது கணவரை விட ஆறு வயது இளையவர். அவர் 2005 இல் இறந்தார். ஒரு சர்ரியலிஸ்ட் கலைஞராக இருந்ததால், ஈவ் தனது கணவரின் சினிமா நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். அவர் ஒரு வடிவமைப்பாளர் மற்றும் உதவி இயக்குநராக இருந்தார். சோவியத் காலங்களில், இந்த ஜோடி இரகசியமாக சர்ரியலிஸ்டுகளின் நிலத்தடி குழுவில் இருந்தது.
குடும்பத்தில் இரண்டு குழந்தைகள் பிறந்தன. இவர்களது மகன் வென்செஸ்லாஸ் (10/17/1975) அனிமேட்டராகவும் கலைஞராகவும் பணியாற்றுகிறார்.
படைப்பாற்றலில் ஸ்டுடியோ வேலை மற்றும் மைய கருப்பொருள்கள்
1983 ஆம் ஆண்டில், ஜான் ஸ்வாங்க்மியர் தனது சொந்த ஸ்டுடியோவை தயாரிப்பாளரான ஜரோமிர் கலிஸ்டாவுடன் சேர்ந்து நிறுவினார், அவர் இயக்குனரின் கூட்டாளியாக இருந்தார். இலாப நோக்கற்ற படங்களை உருவாக்க அவர்கள் திட்டமிட்டனர்.
இந்த கட்டிடம் ஸ்லேனியிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத நொவிஸ் நகரில் ப்ராக் நகரிலிருந்து இருபத்தைந்து கிலோமீட்டர் தொலைவில் அமைந்துள்ளது.
ஜான் ஸ்வாங்க்மியர், அதன் முழுத் திரைப்படம் ஆறு முழு நீளப் படங்களையும் இருபத்தி எட்டு குறும்படங்களையும் கொண்டுள்ளது, அதன் சொந்த மீறமுடியாத பாணியைக் கொண்டுள்ளது. குறும்படங்களில், பிளாஸ்டிசின் அனிமேஷனை ஹைப்பர்ரியலிசத்துடன் கலந்தார். இவரது படைப்புகள் பல சினிமா மேதைகளின் படைப்புகளில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன.
பணியில் மைய கருப்பொருள்கள்:
- பயம்
- வெளிப்புற கையாளுதல்;
- வரையறுக்கப்பட்ட இடத்தின் பயம்.
பல விமர்சகர்கள் இது படைப்பாளரின் தனிப்பட்ட பயம் மற்றும் சோசலிச செக்கோஸ்லோவாக்கியாவின் வாழ்க்கை காரணமாகும் என்று நம்புகிறார்கள்.
திரைப்படவியல்
கட்டுரையில் வழங்கப்பட்ட ஜான் ஸ்வாங்க்மியர், தனது முதல் திரைப்படத்தை 1958 இல் படமாக்கினார். அவரது படைப்பு வாழ்க்கைக்காக, அவர் நம் காலத்தின் மேம்பட்ட அனிமேட்டராக புகழ் பெற முடிந்தது. திரைப்படத்தில் தனது முதல் படைப்புக்குப் பிறகு, அவர் முழு நீள சினிமாவுக்கு மாறும் வரை கிட்டத்தட்ட பத்தொன்பது ஆண்டுகளாக குறும்படங்களை உருவாக்கினார்.
சில குறும்படங்களின் பட்டியல்:
- "டாக்டர் ஜோஹன் ஃபாஸ்ட்" (1958);
- "கற்களுடன் விளையாட்டு" (1965);
- பன்ச் மற்றும் ஜூடி (1966);
- "கார்டன்", "அபார்ட்மென்ட்" (1968);
- டான் ஜியோவானி (1969);
- தி அசுரி (1970);
- ஆஷர் ஹவுஸின் வீழ்ச்சி (1980);
- “மீட் லவ்” (1988);
- “உணவு” (1992).
அனைத்து முழு நீள ஓவியங்களிலும், குறிப்பாக மூன்று படைப்புகளை இன்னும் விரிவாகக் கருத விரும்புகிறேன்.
ஆலிஸ் (1988)
ஸ்வாங்க்மியர் ஜான் தனது ஓவியங்களை ஒரு கனவு பாணியில் உருவாக்கினார். ஆலிஸுக்கும் இது பொருந்தும். லூயிஸ் கரோலின் படைப்பின் மிகவும் பைத்தியக்கார பதிப்பாக இந்த படம் இன்னும் கருதப்படுகிறது. அனிமேஷன் மற்றும் திரைப்படங்களின் கூறுகளைக் கொண்ட படம் மிகவும் கொடூரமானது மற்றும் இருண்டது. இதை ஒரு பெண்ணின் தேவதை கனவு என்று அழைக்க முடியாது - இது ஒரு வேதனையான மாயை.
புத்தகத்தில் இருந்து, பெண் வெள்ளை முயலைத் துரத்தி ஒரு அற்புதமான உலகில் முடிவடையும் போது இயக்குனர் சதித்திட்டத்தை மட்டுமே எடுத்தார். ஆலிஸ் தனக்கு புரியாத இந்த உலக விதிகளை மீறும் போது, அவள் உண்மைக்குத் திரும்புகிறாள். படத்தின் முக்கிய பகுதி கதாநாயகியின் பயணம். உலகம் மட்டுமே ஒரு விசித்திரக் கதையாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் இருண்ட நிழல்கள் மற்றும் பயங்கரமான விலங்குகளுடன் நரகத்தை ஒத்திருக்கிறது.
கதாநாயகி படத்தின் போது பல முறை பொம்மையாக மாற்றப்படுகிறார், பின்னர் மீண்டும் ஒரு சாதாரண பெண்ணாக மாறுகிறார். இயக்குனர் தனது யோசனைக்கு முக்கியமில்லாத பல ஹீரோக்களை நீக்கிவிட்டார், எடுத்துக்காட்டாக, டச்சஸ் மற்றும் செஷயர் கேட். மேலும் படத்தின் முடிவில், விசாரணை ஜாக் மீது அல்ல, ஆனால் கதாநாயகி மீது. இயக்குனர் அந்தப் பெண்ணை அலெங்கா என்று அழைத்ததால், படம் பெரும்பாலும் "அலெங்காவின் கனவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
ஃபாஸ்ட் பாடம் (1994)
தனது ஆத்மாவை சாத்தானுக்கு விற்கும் ஒரு ஏழை மருத்துவரைப் பற்றி ஒரு திரைப்படத்தை உருவாக்க ஸ்வாங்க்மியர் ஜான் உதவ முடியவில்லை. இயக்குனர் ஹீரோவை ப்ராக் நகரில் வைக்கிறார். அங்கு, மருத்துவர் ஒரு கைப்பாவை நிகழ்ச்சியையும், கோதேவின் புத்தகத்தையும் அறையில் காண்கிறார். அவர் ஃபாஸ்டின் உடையில் முயற்சி செய்கிறார், திடீரென்று ஒரு இரசவாதி ஆய்வகத்தில் தோன்றுகிறார்.
படத்தின் ஆசிரியர் பொம்மலாட்டங்கள் மற்றும் அனிமேஷனைப் பயன்படுத்தி நேரடி நடிகர்களின் விளையாட்டை ஒருங்கிணைக்கிறார். அவர் சாத்தானிய உலகத்துடன் அக்கம் பக்கத்தின் சாரத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். செக் படைப்பாளரின் ஃபாஸ்ட் ஒரு மர பொம்மையாக மாறும் மார்கரிட்டாவின் கனவில் ஏமாற்றப்பட்டு, யாரும் ஓட்டாத ஒரு காரின் சக்கரங்களுக்கு அடியில் அழிந்து போகிறார். திகில் என்னவென்றால், சாத்தானுக்கு எந்த போர்வையும் இல்லை.
ஷ்வாங்க்மியர் தனது படத்திற்காக ஜோஹன் பாக் இசையை எடுத்தார். டாக்டர் ஃபாஸ்ட் பற்றிய பண்டைய நாடகங்களைப் பற்றிய குறிப்புகளுடன் அவர் படத்தை கூடுதலாக வழங்கினார்.
இந்த படைப்புக்கு "சிறந்த படம்", "சிறந்த நடிகர்" என்ற பரிந்துரைகளில் பல்வேறு விழாக்களில் ஆறு விருதுகள் கிடைத்தன.
“ஸ்லீப்வாக்கிங்” (2005)
கட்டுரையில் பிலிமோகிராஃபி மற்றும் சுயசரிதை கருதப்படும் ஜான் ஸ்வாங்க்மியர் ஒரு திகில் படத்தை உருவாக்கினார். ஒரு அடிப்படையாக, எட்கர் ஆலன் போவின் "முன்கூட்டிய அடக்கம்" என்ற தலைப்பில் அவர் மார்க்விஸ் டி சேட் பற்றிய குறிப்புகளுடன் கூடுதலாக பணியாற்றினார்.
சதி பிரான்சில் நடைபெறுகிறது, அங்கு ஒரு தாயின் இறுதிச் சடங்கிற்குப் பிறகு ஒரு இளைஞன் அதே கனவைக் காண்கிறான். இது கதவைத் தட்டுவதன் மூலம் தொடங்குகிறது, இது ஹீரோவின் துண்டு மற்றும் கைத்தறி திறக்க விரைகிறது. இதன் விளைவாக, ஆர்டர்கள் அவனுக்குள் வெடித்து, அவரை ஒரு ஸ்ட்ரைட்ஜாகெட்டில் வைக்கவும். ஹீரோ, எதிர்த்து, அறையில் உள்ள அனைத்தையும் அழிக்கிறான்.
ஒருமுறை, ஒரு கனவில் இருந்து, ஒரு முதியவர் அவரை எழுப்புகிறார், அவர் மார்க்விஸ் என்று மாறிவிடுவார். எனவே ஒரு இளைஞன் தனது கோட்டையையும் அதில் வைத்திருக்கும் ஆர்கீஸையும் அறிமுகம் செய்கிறான். அவர் உயிருடன் புதைக்கப்பட்டால் தனக்கு ஏற்படும் தாக்குதல்களில் இருந்து விடுபட முடியும் என்று மார்க்விஸ் முடிவு செய்கிறார். இதேபோன்ற நடைமுறைக்குப் பிறகு ஒரு இளைஞனுடன், பயங்கரமான அறிவுடன் ஒரு முறிவு ஏற்பட்டது. மார்க்விஸ் ஹீரோவை மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு மருத்துவமனையில் சிகிச்சை அளிக்க அறிவுறுத்துகிறார். இந்த மருத்துவமனையின் இயக்குனர் மார்க்யூஸின் நண்பராகவும், அவர்களின் களியாட்ட உறுப்பினராகவும் இருந்தார்.
மருத்துவமனையில், ஹீரோ ஒரு தொழிலாளி சார்லோட்டை சந்திக்கிறார், அவர் மருத்துவமனையின் உண்மையான இயக்குனரும் அவரது ஊழியர்களும் அடித்தளத்தில் சிறையில் அடைக்கப்பட்டுள்ளனர் என்று கூறுகிறார். மேலும் அவர் பைத்தியக்காரர்களின் கிளர்ச்சியின் உதவியுடன் அனைத்து மார்க்விஸையும் ஏற்பாடு செய்தார். ஹீரோ சார்லோட்டிற்கு உதவ முடிவுசெய்து சிறைப்பிடிக்கப்பட்டவர்களை விடுவிப்பார், அவர்கள் நீண்ட சிறைவாசத்திலிருந்து மனித தோற்றத்தை இழந்து கோழி இறகுகளால் வளர்ந்திருக்கிறார்கள்.
உண்மையான இயக்குனர் தனது குற்றவாளிகளைப் பழிவாங்குகிறார், மேலும் மார்க்விஸ் மற்றும் அவரது நண்பர்களாக இருந்த நோயாளிகளின் கொடூரமான மற்றும் கொடூரமான சித்திரவதைகள் மற்றும் கொடுமைப்படுத்துதல் ஆகியவற்றில் அவரது சிகிச்சை முறை இருப்பதை ஹீரோ கண்டுபிடிப்பார். சார்லோட் ஒரு துன்பகரமான மருத்துவரின் எஜமானி, மற்றும் ஹீரோ தனது பயங்கரமான கனவில் உண்மையில் ஒழுங்குமுறைகளுடன் விழுகிறார். நேரடி இறைச்சியின் பாகங்களில் அனிமேஷன் மூலம் நோயாளிகளை கொடுமைப்படுத்துவதை இயக்குனர் காட்டுகிறார்.
