ஏறக்குறைய 120 ஆண்டுகளாக, வெனிஸ் பின்னேல் கலைஞர்களையும் கலைகளையும் க oring ரவித்து வருகிறார். அழகை விரும்பும் அனைவருக்கும் அதன் கதவுகளைத் திறந்து, இருபது ஆண்டு என்பது படைப்பாற்றலின் உச்சம். நிகழ்வு எப்போதும் பத்திரிகைகளில் பரவலாக மூடப்பட்டிருக்கும். எப்போதும் வெவ்வேறு நாடுகளைச் சேர்ந்த நிபுணர்களைக் கொண்ட கியூரேட்டர்களும் ஏற்பாட்டுக் குழுவும் கண்காட்சியை சுயாதீனமான நிலையில் வைத்திருக்க முயற்சி செய்கின்றன.
இந்த உலகளாவிய மன்றத்தை நடத்துவதற்கு விரோதங்கள் மட்டுமே தடையாக இருந்தன. எல்லோரும் கண்காட்சியைப் பார்வையிடலாம், சமகால கலைப் போக்குகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளலாம். வெனிஸின் அதிகாரிகள் ஒவ்வொரு வகையிலும் சுற்றுலாப் பயணிகளை இந்த நிகழ்வில் கலந்துகொள்ள தூண்டுகிறார்கள், அவர்களுக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் வசதியான சூழ்நிலைகளை உருவாக்குகிறார்கள். இதனால், வெனிஸின் பின்னாலே வெனிஸின் முக்கிய ஈர்ப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது.
ஒரு இருபது ஆண்டு என்றால் என்ன?
இது ஒரு சர்வதேச கலை கண்காட்சி, அங்கு அனைத்து நாடுகளின் கலைஞர்களும் அழைக்கப்படுகிறார்கள். ஒவ்வொரு நாட்டிற்கும் தனித்தனி பெவிலியன் உள்ளது. மூலம், 20 ஆம் நூற்றாண்டில் இந்த பெவிலியன்களின் கட்டுமானம் உலகின் சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர்களின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நடந்தது. ஒரு சர்வதேச நடுவர் சில கலைஞர்களையும் தேசிய பெவிலியன்களையும் தனிமைப்படுத்தி, அவர்களுக்கு ஒரு சிறப்பு விருதை வழங்கினார் - கோல்டன் லயன் அல்லது சில்வர் லயன்.
"பின்னேல்" என்ற சொல் லத்தீன் பிஸிலிருந்து வந்தது - முறையே இரண்டு முறை மற்றும் ஆண்டு - ஒரு வருடம், முறையே, கண்காட்சி ஒவ்வொரு இரண்டு வருடங்களுக்கும், ஒவ்வொரு ஒற்றைப்படை ஆண்டிலும் நடைபெறுகிறது. வெனிஸ் தவிர, மற்றவர்களும் உள்ளனர், ஆனால் அவர்கள் அவ்வளவு பிரபலமானவர்கள் அல்ல. இந்த மன்றம் அரசியலின் கலவையின்றி கலையின் சின்னமாகும். கண்காட்சிகள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்கள் நம் நூற்றாண்டில் அரிதாக இல்லை என்றாலும், வெனிஸ் பின்னேல் என்பது முழு உலகின் மேதைகளின் செறிவு ஆகும்.
உங்கள் தலைசிறந்த படைப்பை இங்கே வைப்பது அனைத்து கலைஞர்களுக்கும் ஒரு பெரிய மரியாதை. ஒவ்வொரு இருபது ஆண்டுகளுக்கும் அதன் சொந்த தீம் மற்றும் குறிக்கோள் உள்ளது, இது அனைத்து கண்காட்சியாளர்களும் கடைபிடிக்க வேண்டும். கூடுதலாக, மன்றத்தின் கண்காணிப்பாளராக இருப்பது ஒரு மரியாதை மற்றும் பொறுப்பு. கண்காட்சியின் தொடக்க நேரம் பல மாதங்கள், அவை மூன்று நிலைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. முதலாவதாக, பூர்வாங்க விளக்கக்காட்சிகள், இதன் போது நடுவர் மன்ற உறுப்பினர்கள் கண்காட்சிகளைப் பற்றி அறிவார்கள், பின்னர் அதிகாரப்பூர்வ திறப்பு, அதில் பரிசுகள் வழங்கப்படுகின்றன. மூன்றாவது கட்டத்தின் போது, வெளிப்பாடுகளுக்கான அணுகல் பொது மக்களால் பெறப்படுகிறது.
முதல் வெனிஸ் பின்னேல்
வெனிஸில் முதல் கண்காட்சி 1885 இல், தூதரகம் ரிக்கார்டோ செல்வாடிகோவின் முயற்சியில் நடைபெற்றது. பின்னர் மன்றம் பங்கேற்ற 16 நாடுகள் மட்டுமே. இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகுதான் வெனிஸ் பின்னேல் உலகளாவிய முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது. முதலாவது ஒரு சமூக அல்லது அரசியல் நடவடிக்கை அல்ல, இது கலையின் தூய உருவகமாக இருந்தது, படைப்பு மக்கள் தங்களை வெளிப்படுத்திக் கொள்ளக்கூடிய ஒரு தளம்.
வெனிஸ் பின்னேல் 2017
மே 13 முதல் நவம்பர் 26 வரை, 57 வது பின்னாலே “விவா ஆர்ட்டா விவா” (நீண்டகால வாழ்க்கை கலை) என்ற குறிக்கோளின் கீழ் நடைபெற்றது, இது கியூரேட்டரின் கூற்றுப்படி, கலைஞர் மற்றும் அவரது உலகத்தை மையமாகக் கொண்டது.
தற்கால கலையின் இந்த வெனிஸ் பின்னாலே பின்நவீனத்துவத்திற்கு சிறப்பு வாய்ந்தது. 100 க்கும் மேற்பட்ட ஆர்வமுள்ள கலைஞர்கள் மன்றத்திற்கு அழைக்கப்பட்டனர். கலையின் புதிய தோற்றம் கண்காட்சியின் பழக்கமான படத்தை கணிசமாக புதுப்பித்துள்ளது. இங்குள்ள கலை ஒரு துணி நிறுவல் போன்ற வடிவங்களை எடுத்துள்ளது, அதனுடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டியது அவசியம். "சிறந்த தேசிய பெவிலியன்" க்கான பரிசை ஐந்து மணி நேர செயல்திறனை நிகழ்த்திய ஜேர்மனியர்கள் பெற்றனர்.
பிரெஞ்சு பெவிலியன் 60 கலைஞர்களுடன் ஒரு இசை நிறுவலை வழங்கியது. வழக்கம் போல், தேசிய தவிர, பூமி, பூக்கள், நேரம் மற்றும் பல தலைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கருப்பொருள் பெவிலியன்கள் மன்றத்தில் பணியாற்றின.
இந்த ஆண்டு, ரஷ்ய பெவிலியன் மெய்நிகர் ரியாலிட்டி குறித்த நிறுவலுடன் மறுசுழற்சி கலைக் குழுவால் குறிப்பிடப்பட்டது. பிரபல ரஷ்ய கலைஞர் கிரிஷா புருஸ்கின் தனது சமூக-அரசியல் யோசனையால் மக்களைக் கவர்ந்தார், அவரது படைப்புகளை பிரிட்டிஷ் தி கார்டியன் பாராட்டியது. எங்கள் பெவிலியனில் அறிமுக வீரர் சாஷா பிரோகோவாவும் இருந்தார்.
வெனிஸ் பின்னேலில் ரஷ்ய பெவிலியன்
1914 இல் ரஷ்ய பெவிலியனை உருவாக்கியவர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கெளரவமான கட்டிடக் கலைஞர் அலெக்ஸி ஷ்சுசேவ் ஆவார். ஒவ்வொரு முறையும் ரஷ்ய கலைஞர்கள் ஒரு பிரபலமான மன்றத்தில் பங்கேற்க முடியவில்லை. எனவே யுத்த ஆண்டுகளில் சோவியத் ஒன்றியம் 1956 வரை கண்காட்சியில் பங்கேற்கவில்லை. சில ஆண்டுகளில், ஒரு கலைஞர் மட்டுமே கண்காட்சிக்கு வந்தார், எடுத்துக்காட்டாக, அரிஸ்டார்க் லெண்டுலோவ் 1988 இல்.
ஆனால் 1924 ஆம் ஆண்டில் 97 ரஷ்ய எஜமானர்கள் இருந்தனர், இதில் பிரபலமான போரிஸ் குஸ்டோடிவ் உட்பட, கண்காட்சியை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்வையிட்டார். ரஷ்ய வெனிஸ் பின்னேலில் பங்கேற்பாளர்கள் ஏற்கனவே ஏராளமான, பெரும்பாலும் கலைக் குழுக்கள். ஆனால், எல்லா முயற்சிகளும் இருந்தபோதிலும், ரஷ்யா இன்னும் கோல்டன் லயனை எடுக்கவில்லை.
பின்னேல் 1977
1977 ஆம் ஆண்டின் வெனிஸ் பின்னேல் ஒரு அடையாளமாக இருந்தது. 38 வது கண்காட்சி கிழக்கு ஐரோப்பா மற்றும் சோவியத் யூனியனின் அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலை, அதிருப்தியாளர்களுக்கும் கருத்து வேறுபாட்டிற்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. அந்த ஆண்டு, மன்றம் சோசலிச முகாம் நாடுகளின் எதிர்ப்பாளர்களின் பணிகளை காட்சிப்படுத்தியது. கண்காட்சிகளின் வரலாற்றில் இந்த இருபது ஆண்டு மிகவும் அரசியல் என்று கருதப்படுகிறது, இது இத்தாலிக்கான சோவியத் ஒன்றிய தூதரின் சீற்றத்தை ஏற்படுத்தியது.
ஆயினும்கூட, கண்காட்சி நடைபெற்றது, ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பல கலைஞர்களுக்கு மன்றத்திற்கு வருவதற்கான வாய்ப்பை வழங்கியது. அந்த ஆண்டு ரஷ்ய தேசிய பெவிலியனில், எரிக் புலடோவ், ஆஸ்கார் ராபின், இலியா கபகோவ், அனடோலி ஸ்வெரெவ், ஒலெக் வாசிலீவ், ஆண்ட்ரி மொனாஸ்டிர்ஸ்கி, ஓலேக் லியாகசேவ்-ஹெல்கா உள்ளிட்ட கலைஞர்களின் குழு கண்காட்சி வைக்கப்பட்டது. அவர்களில் 99 பேர் இருந்தனர்.
அலெக்சாண்டர் சோல்ஜெனிட்சின், எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச், ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பிற சிறந்த கலாச்சார பிரமுகர்களைப் பார்ப்பார்கள் என்று கியூரேட்டர்கள் எதிர்பார்த்தனர், ஆனால் பலரால் வர முடியவில்லை. இதன் விளைவாக, 1977 வெனிஸ் பின்னேல் கட்டிடக்கலை தோல்வியடைந்தது, பிரபலங்கள் யாரும் இல்லை. அதன்படி, அதிருப்தியாளர்களுக்கு மாநில நிதி உதவி இல்லை, இது கண்காட்சியின் தரத்தை பாதித்தது. இத்தாலிய அதிகாரிகள் சுற்றுலாப் பயணிகளின் வருகையைப் பெற விரும்பினர், ஆனால் குளிர்ந்த காலநிலை மற்றும் மோதல் தலைப்பு அவர்களைத் தடுத்தன.
கட்டடக்கலை பின்னேல்
உலகத்தை பாதிக்கும் மிக முக்கியமான கருவிகளில் கட்டிடக்கலை ஒன்றாகும். இந்த கலை படைப்பாற்றல், அறிவியல் மற்றும் வேலையை ஒருங்கிணைக்கிறது. எனவே, கட்டடக்கலை கலை எப்போதுமே அனைத்து இருபது ஆண்டுகளிலும் உயர்ந்த மரியாதைக்குரியது. கட்டிடக்கலை மற்றும் சமகால கலைகளின் கருப்பொருள்கள் பின்னேலில் மாற்றுகின்றன. முன்னதாக, கட்டிடக்கலை கருப்பொருள் பொதுவாக சேர்க்கப்பட்டிருந்தது, ஆனால் 1980 முதல் பின்னேல் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.
வெனிஸ் கட்டிடக்கலை பின்னேல் ஒவ்வொரு ஆண்டும் நடைபெறுகிறது. கட்டடக்கலை இருபது ஆண்டு அனுபவ பரிமாற்றத்தை நினைவூட்டுகிறது; இது புதிய தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் சாதனைகளின் நிரூபணம் ஆகும். கலை மன்றங்களைப் போலல்லாமல், இங்கே அவர்கள் தங்கள் திறமையைக் காண்பிப்பது மட்டுமல்லாமல், புதிய திட்டங்களையும் விவாதிக்கின்றனர். இது சாதாரண பார்வையாளருக்கும் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, அளவு மூச்சடைக்கிறது. அழகியல் கேள்விகளுக்கு மேலதிகமாக, அவை இங்கு சமூகமாகக் கேட்கப்படுகின்றன. கட்டிடக்கலை என்பது வசதியான மற்றும் பணிச்சூழலியல் வீடுகளை உருவாக்குதல், மருத்துவமனைகள் மற்றும் பள்ளிகளை நிர்மாணித்தல், ஒரு நபரைப் பராமரிக்காமல் எந்த அர்த்தமும் இல்லை.
